Museum dalam pameran terbaru FIT adalah surga dunia

Spanduk mengumumkan jalur pameran di 27th Street di Manhattan, namun, beberapa pengunjung ke Museum FIT mungkin siap untuk apa yang menanti mereka di "Charming: A Rose in Fashion."
“Charming: A Rose in Fashion” merupakan pameran pertama setelah penutupan institusi tersebut. Pameran akan dibuka secara gratis pada 6 Agustus dan akan berlangsung hingga 12 November.
Tanda dinding ke lantai di lobi dihiasi dengan batang mawar dan mengelilingi penggambaran besar salah satu dari lebih dari 130 objek yang dipamerkan selama tiga abad-V. Stiletto Buso-dan tanaman merambat terjalin di sekitar pintu masuk pameran. Tangga sempit menyiratkan kemegahan visual dan imersifnya, tetapi untuk menghargai ambisi akademis dari organisasinya yang tidak biasa, seseorang perlu masuk.
Pameran ini dibagi menjadi dua galeri. Pertama-tama, struktur yang mengingatkan pada paviliun tertutup, menampilkan topi bertema mawar dari berbagai pembuat topi internasional dan perusahaan desain mode di stan berbentuk batang panjang, menciptakan taman indoor yang berkembang pesat di bawah cahaya buatan. Menurut museum, galeri juga mencakup lebih dari 75 potret fotografi asli orang-orang yang memakai mawar dari tahun 1850-an hingga 1920-an. Halaman web pameran menyatakan bahwa “fotografi studio dan amatir menjadi semakin mudah diakses.”
Galeri utama mengambil inspirasi dari bunga dengan nama yang sama ke tingkat yang baru di lingkungan budidaya. Dindingnya dihiasi dengan mawar lembut, musik latar memberi penghormatan kepada mereka, dan trotoar dibatasi oleh teralis taman. Aspek yang paling mencolok dari galeri adalah cara yang tidak biasa untuk menampilkan objek. Mereka tidak diatur dalam urutan kronologis. Sebaliknya, bagian-bagian yang didedikasikan untuk warna tertentu-merah, merah muda pucat dan putih, hitam dan sisanya "campuran"-dan makna simbolik budaya yang sesuai dijelaskan secara rinci melalui banyak plakat informasi di pameran.
Sampai batas tertentu, semangat pameran itu sendiri seperti bunga mawar. Jika objek yang ditampilkan dalam keragaman yang menakjubkan adalah bunga, maka bahan informasi di sekitarnya seperti batang memberikan fungsi penting dengan mengungkapkan latar belakang sejarah keberadaan mereka dan niat perancang yang menciptakannya.
Salah satu tanda pertama yang muncul dalam pameran tersebut mengungkapkan bagaimana ia menggunakan simbol bunga mawar sebagai lensa untuk mengkaji dan mengkritik masyarakat. Logo tersebut menggambarkan ketidaksetaraan dalam industri pembuatan bunga buatan yang menonjol di kota-kota mode besar dari tahun 1860-an hingga awal 1960-an. Di Paris, ini adalah perdagangan profesional melalui magang, tetapi di New York dan London, produk yang sama hampir diproduksi secara universal oleh orang dewasa dan anak-anak di bawah kondisi sweatshop. Produk-produk ini dipengaruhi oleh pewarna beracun, asap pemanas, dan cahaya yang tidak mencukupi.
Era saat ini mungkin berbeda, tetapi masalah pembangunan ekonomi dan lingkungan dalam produksi massal pakaian konsumen masih ada.
Setiap bagian yang diberi kode warna dari galeri kedua didasarkan pada tujuan otak dari galeri pertama. Situs web museum menyatakan bahwa dua bagian pertama secara tradisional terkait dengan berbagai aspek feminitas. Merah terkait dengan "cinta, gairah dan pengabdian", sedangkan putih dan merah muda pucat melambangkan "upacara dewasa-dari lahir sampai menikah" dan "kehilangan keperawanan dan kematian".
Dalam industri yang secara tradisional menganggap perempuan sebagai konsumen utama tetapi kelas atas didominasi oleh laki-laki kulit putih, kinerja feminitas sangat menarik. Museum telah memutuskan untuk mengakuisisi baru karya Ninomiya Noir Kei Ninomiya, yang pakaian rumitnya telah dibandingkan dengan sejumlah besar bunga, menambahkan perspektif baru pada dialog. Bahan potongan laser Ninomiya digantung dengan rumit di tali kulit buatan la Mad Max, menambahkan tepi yang berani dan seksi. Situs web museum mengatakan "tolak konsep rapuh apa pun yang mungkin terkait dengan bunga atau wanita."
Bagian merah juga berpartisipasi dalam berbagai jenis komentar sosiopolitik, termasuk pakaian Prabal Gurung dengan ikat pinggang, menanyakan “Siapa yang akan menjadi orang Amerika?” Dari peragaan busana musim semi 2020. Mengingat Gurung menerima tantangan tersebut sebelum tema Met Gala 2021 “In America” diumumkan, rasanya wajar jika karyanya muncul di karpet merah dan saat ini dipamerkan dalam pameran “In” di Anna Wintour Costume Center. . Amerika Serikat: Kamus Mode. ”
Bagian hitam secara menarik memadukan keanggunan klasik dan ansambel Gotik yang lezat, sedangkan bagian campuran menegaskan kembali fokus pameran pada gender dengan menampilkan mawar busana pria dan desain netral.
Perancang independen New York Neil Grotzinger memamerkan karya-karya yang menunjukkan penolakannya terhadap maskulinitas beracun dan subversi erotis, penggunaan materi kode perempuan dan penggunaan transparansi politik yang disengaja. Situs museum menyatakan bahwa koleksinya “mengeksplorasi konsep maskulinitas, queerness, power, dan sexiness”.
Peran gender, seperti mawar buatan, membanggakan ilusi alam, menyembunyikan upaya dan tujuan di balik konstruksi dan pemeliharaannya. Namun, karena hak-hak transgender biasa dan orang non-gender terus diserang, minat tiba-tiba mode arus utama pada hermafrodit pada akhirnya merupakan daya tarik voyeuristik "aneh" yang mundur, atau tanda mimpi. Amati bahwa orang yang terpinggirkan dapat dengan aman dan bahagia mengungkapkan bahwa dunianya mendekati kenyataan.
Akhirnya, berkat partisipasi tiga sejarawan mode yang ulung, “Intoxicating: The Rose in Fashion” menerima tinjauan akademis mode: Direktur dan Kepala Kurator MFIT Valerie Steel dan Profesor Sekolah Mode London Amy de Co-kurator dari la Haye dan Coron Hill, kurator MFIT. Pameran langsung disertai dengan seminar virtual yang diadakan pada 30 April. Ini terdiri dari lima kuliah, yang dapat ditonton di saluran YouTube MFIT, dan sebuah buku dengan nama yang sama oleh de la Haye yang diterbitkan oleh Yale University Press.
Warga New York tidak boleh kehilangan kesempatan untuk menyaksikan, terutama mahasiswa Baruch, MFIT hanya berjarak 15 menit berjalan kaki dari kampus.


Waktu posting: 13 Okt-2021

Pertanyaan

Ikuti kami

  • sns01
  • sns02
  • sns03